Ce este o echipă de creație? Acest termen poate fi atribuit grupului de spectacole de amatori. Echipa creativă poate fi numită o versiune organizată a activităților artistice, tehnologice, pedagogice, executive. Grupul creat implementează suma valorilor și normelor în conformitate cu pozițiile și funcțiile activităților comune ale participanților și liderului.
Principii de organizare
Echipa de creație trebuie să facă față sarcinilor care i-au fost atribuite. Activitatea pedagogică include formarea, educarea, educarea tuturor participanților săi. Formarea are ca scop stăpânirea cunoștințelor teoretice și a abilităților practice de lucru cu o varietate de opere de artă și performanța acestora.
Echipa creativă își extinde sistematic orizonturile în domeniul artei și culturii, este un participant activ în viața publică.
Educația implică formarea de calități estetice, morale, fizice, artistice la participanții săi.
Artistictehnologie
Crearea unei echipe creative implică o muncă serioasă nu numai a liderului, ci și a tuturor membrilor săi. În cadrul activităților lor comune, se realizează transformarea diverselor materiale sursă într-o lucrare de scenă, care este prezentată „judecății publicului”. Activitățile de spectacol presupun diferite opțiuni: concerte, spectacole, vacanțe. De exemplu, o echipă de creație pentru copii ia parte activ la o varietate de seri tematice, saloane muzicale, concerte de vacanță.
Nu sunt necesare comenzi administrative speciale pentru a crea grupuri de reclame independente.
Obiective și principii
Activitatea echipei de creație are ca scop dezvoltarea potențialului individual al membrilor săi. Organizatorii săi trebuie să adopte o abordare responsabilă în formarea și dezvoltarea asociațiilor create, să le dezvolte ținând cont de factorii subiectivi și obiectivi.
Principalul punct în formarea unui nou grup este luarea în considerare a nevoilor societății. Organizarea unei echipe creative presupune un studiu preliminar aprofundat de către creatorul acesteia a tuturor nevoilor reale ale oamenilor de diferite vârste și categorii sociale. De asemenea, este necesar să se țină cont de posibilitățile materiale pentru apariția unui nou grup. Va fi dificil să creezi o echipă artistică și creativă cu drepturi depline fără o bază materială și un lider profesionist.
Fapte importante
Condiția pentru viabilitatea unui amatorgrupul este prezența unui scop clar, justificat. Este necesar să legați interesele și dorințele fiecărui participant cu acesta. Numai atunci când rezolvați această sarcină dificilă se poate conta pe absența conflictelor în cadrul echipei care se creează.
Liderul trebuie să găsească o modalitate de a activa potențialul creativ al tuturor participanților, îndreptându-l în direcția corectă. Metoda de lucru depinde de abilitățile individuale, de proprietățile participanților. Pentru a face față acestei sarcini dificile, liderul trebuie să cunoască proprietățile fizice, psihologice, creative, artistice ale fiecărui membru al grupului.
Dezvoltarea echipei creative vă permite să oferiți oportunități de dezvăluire a potențialului creativ al fiecărui student.
Pentru conducerea conștientă și sistematică a activităților sale, este important să aveți informații despre caracteristicile calitative ale membrilor săi, etapele de dezvoltare. Principala calitate a unei astfel de organizații sunt relațiile foarte dezvoltate intra-grup cu societatea.
Cum funcționează echipele creative mari? Moscova este un oraș cu mari oportunități, prin urmare asociațiile creative create lucrează îndeaproape cu diferite grupuri sociale, demonstrându-le produsele muncii în comun.
Educație specifică
Este posibil să se creeze echipe de creație profesionale cu drepturi depline din grupuri de amatori? Moscova este capitala Rusiei, prin urmare, aici se formează numărul maxim de diferite asociații artistice. Pentru ca grupul să devină complet„organism”, trebuie îndeplinite anumite condiții.
În primul rând, observăm că toți membrii săi au un scop comun. La etapa de educație, o atenție deosebită trebuie acordată cooperării dintre reprezentanții cercului, capacității de a-și coordona activitățile comune.
Ca motive favorabile care afectează participarea la o nouă echipă, remarcăm motivația conștientă, dorința de a comunica între membrii cercului, dorința de a îmbunătăți reputația echipei, de a-ți promova distracția preferată.
Acțiunea comună este construită pe respect reciproc, stabilind ca obiectiv principal dezvoltarea echipei care se creează.
Metode de lucru
Pentru a înțelege care echipe creative vor avea succes, este necesar să ne oprim asupra metodelor de lucru cu acestea. Nu trebuie să pierdem din vedere faptul că subiectul principal de activitate al oricărei astfel de asociații este arta, iar scopul principal este satisfacerea nevoilor spirituale și estetice ale tuturor participanților. Activitatea pedagogică se desfășoară prin implicarea interpreților în activitățile socio-culturale și artistice și creative. Se realizează în procesul de repetiții, cursuri, spectacole de concert.
Caracteristicile echipei de creație sunt indisolubil legate de specificul activităților sale. Nu este suficient doar să înveți să cânți la un instrument muzical, să cânți, să stăpânești arta actoriei, este important să dobândești abilitățile de activitate colectivă, capacitatea de a construi relații cu ceilalți.reprezentanți ai asociației de creație. Spectacolul de amatori nu presupune cursuri „elev”, se fac imediat pregătirile pentru intrarea pe scena reală.
Algoritm de acțiune
Liderul se confruntă cu sarcina de a dezvolta abilități și abilități speciale de performanță în rândul membrilor asociației sale. În primul rând, se realizează cunoașterea elementelor de bază ale artei, se insuflă cunoștințele estetice, apoi se observă o tranziție lină la practica interpretativă.
Clasificarea ocupațiilor
În funcție de specificul echipei de creație, sunt permise cursuri teoretice și practice. Nu există o metodologie teoretică unică prin care să poată fi desfășurate orele teoretice pentru asociații creative.
În unele cazuri, se presupune că li se atribuie ore speciale, în alte situații sunt pur și simplu incluse în exerciții practice. De exemplu, atunci când exersează mișcări de dans, învață părți muzicale, participanții studiază mai întâi teoria și abia după aceea elaborează informațiile primite.
Acest lucru este valabil mai ales pentru:
- asociații corale, orchestrale în care studiul literaturii muzicale, solfegiul, notația muzicală, artele spectacolului;
- studiouri de teatru, unde ar trebui să studieze cultura vorbirii, istoria artei teatrale, literatura muzicală;
- coregrafic, în care există o cunoaștere cu anatomia și fiziologia umană, arta coregrafică, istoria și caracteristicilecostum popular.
Metode de lucru teoretic
Activitatea teoretică presupune aplicarea anumitor metode de lucru. Să aruncăm o privire mai atentă la unele dintre ele. De exemplu, o poveste informațională, descriere, conversație, explicație (tipuri verbale) îl ajută pe șeful unei asociații creative să familiarizeze echipa cu acele nuanțe fără de care va fi imposibil să construiești o performanță.
Tipuri vizuale de lucru: demonstrarea fenomenelor, proceselor, material didactic, imagini, hărți - contribuie la percepția vizuală a materialului luat în considerare.
Activități practice
Cel mai eficient este să arăți procese reale, mișcări individuale, obiecte specifice. De asemenea, munca asociațiilor creative se construiește pe perfecționare, dobândirea de competențe. O varietate de exerciții practice sunt studii. Acestea sunt exerciții care contribuie la dezvoltarea și îmbunătățirea abilităților tehnice, tehnica actoricească.
În studiu sunt incluse mai multe acțiuni, care sunt dezvoltate de profesor.
Pentru a-și crea propriul repertoriu, grupurile folclorice folosesc metoda proiectului, adunând material, aleg costume pentru spectacolele de concert.
Descrierea și explicația sunt potrivite pentru acele cazuri în care un membru al echipei nu „înțelege” esența mișcării, caracteristicile părții muzicale.
Stăpânirea tehnicii cântului, tehnicile cântării la instrumente muzicale se realizează prin demonstrarea lor inițială de către profesor(lider de echipă).
Urmeaza dezvoltarea tehnicilor prin exercitii sistematice, ceea ce duce la dezvoltarea deprinderilor. Acestea sugerează capacitatea de a efectua anumite acțiuni pe baza cunoștințelor dobândite anterior.
Nivelul de abilități și abilități ale fiecărui membru al echipei de creație este un indicator al abilităților de performanță ale echipei. Repertoriul ales, popularitatea depinde de el.
Șeful asociației în activitatea sa folosește adesea jocuri educative, antrenamente, monitorizează și corectează periodic abilitățile și abilitățile dobândite de secții.
Conținut
În repertoriu se înțelege totalitatea tuturor lucrărilor care vor fi interpretate de echipa de creație. El poate fi numit pe bună dreptate „fața” oricărei asociații muzicale sau artistice.
Prin el publicul își creează prima impresie despre semnificația artistică și socială a asociației creative.
Când alege un repertoriu de concert, șeful grupului se bazează pe cererea socială, pe dorințele artiștilor, pe capacitățile acestora.
Repertoriul are o funcție educațională importantă, nu numai pentru public, ci și pentru interpreți înșiși.
Clasificarea echipei
Există o împărțire condiționată a acestora în tipuri în funcție de diferite criterii:
- caracteristicile de vârstă sugerează crearea de asociații de tineri, copii, adulți;
- semnele organizaționale vă permit să formați ansambluri, studiouri, cercuri;
- în funcție de tema și caracteristicile repertoriului posibilecrearea de trupe clasice, moderne, populare.
De asemenea, atunci când organizează o nouă echipă creativă, managerul se confruntă cu o sarcină responsabilă - de a combina caracteristicile individuale ale fiecărui membru al echipei, abilitățile, abilitățile și abilitățile acestuia. De exemplu, atât spectacolele solo, cât și cele colective pot fi folosite în repertoriu. Este permisă combinarea mai multor numere tematice, de exemplu, atunci când vă pregătiți pentru o anumită vacanță.
Concluzie
În prezent, problemele legate de crearea echipelor creative sunt relevante, meritând o atenție specială. Aproape fiecare organizație educațională are propria sa asociație creativă, care are o anumită direcție de activitate. De exemplu, grupurile vocale apar din ce în ce mai des în școlile secundare nu numai în rândul școlarilor, ci și al profesorilor acestora. În organizațiile medicale, medicii se unesc în grupuri de artă amatori, cluburi ale celor veseli și plini de resurse.
Desigur, cluburile primare, asociațiile sunt de natură amatoare, nu sunt echipe creative profesionale. Dar putem da o mulțime de exemple când s-au format dintr-un grup restrâns ansambluri creative cu un nivel profesional ridicat. Printre grupurile de copii, cunoscute nu numai la Moscova, ci și dincolo de granițele acesteia, se remarcă ansamblul vocal „Fidgets”.
Această asociație creativă a devenit o adevărată „forjă de personal” pentru scena profesională. Desigur, meritul profesionalismului scenic pe care îl dobândesc întineri vocali de studio, aparține liderului său. O varietate de activități sunt utilizate în mod activ în munca echipei de copii, sunt luate în considerare caracteristicile individuale ale fiecărui copil și sunt selectate metode speciale de creștere personală.
În ciuda informatizării care este inerentă secolului XXI, oamenii nu au încetat să asiste la diverse concerte, se bucură să urmărească spectacolele echipelor de creație de amatori și profesioniști create în țara noastră și în străinătate.
