Cultura europeană secolele X-XIV. încă uimește cercetătorii cu realizările sale în domeniul artei. Stilurile gotic și romanic au avut un impact extraordinar nu numai asupra arhitecturii medievale. Trăsăturile lor pot fi urmărite în pictură, literatură, sculptură, muzică și chiar în moda acelei epoci îndepărtate.
Stilul romanic, care a devenit primul fenomen cultural semnificativ al epocii feudale, a existat de la sfârșitul secolului al X-lea până în secolul al XII-lea. S-a format într-o perioadă dificilă, când Europa s-a destrămat în mici state feudale care erau dușmănoase între ele. Aproape toate tipurile de artă, unele într-o măsură mai mare, altele într-o măsură mai mică, au fost influențate de stilul romanic, care a devenit o etapă firească în evoluția culturii europene medievale.
Între antichitate și modernitate
Din momentul din 476, Odoacru, conducătorul unuia dintre triburile germanice, a răsturnat ultimul roman occidental. Împăratul Romulus Augustulus, istoricii încep în mod tradițional numărătoarea inversă a erei următoare - Evul Mediu. Este general acceptat că această perioadă s-a încheiat la sfârșitul secolului al XV-lea, când europenii au început să descopere și să exploreze în mod activ noi continente pentru ei.
Numele „Evul Mediu” a fost inventat de umaniștii italieni în secolul al XV-lea. Ei credeau că vine timpul pentru renașterea culturii, cunoștințelor, tradițiilor și valorilor antice care au fost uitate de mii de ani. Umaniștii erau siguri că nimic demn nu s-a întâmplat de la căderea Romei, că era o perioadă întunecată de declin și barbarie. Prin urmare, cu o destulă condescendență, ei au numit mileniul trecut Evul Mediu - decalajul dintre Antichitate și Noua Eră în curs de dezvoltare.
Parțial umaniștii aveau dreptate: orașele odată prospere și drumurile bune au căzut în decădere, cultura antică a fost aproape uitată. Fanaticii religioși i-au distrus în mod deliberat moștenirea. Dar, pe de altă parte, Evul Mediu a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării culturii umane. În această perioadă s-au format limbile europene moderne, s-au deschis universități, s-au scris lucrări care încă ne entuziasmează, s-au construit multe orașe, s-au construit catedrale maiestuoase, s-a născut un nou stil în artă - romanic..
Activitatea spirituală a crescut și ea: pelerinajul s-a răspândit. Pe drumurile Europei, mii de oameni au mers la mănăstiri pentru a se închina la moaște și moaște.
Originea numelui
O nouă direcție în culturăNu întâmplător a primit numele stilului romanic, deoarece se baza pe tehnici dezvoltate în Roma antică. Desigur, el nu a avut nicio legătură directă cu cultura păgână; dimpotrivă, noul stil a fost complet format pe baza doctrinei creștine. Cu toate acestea, multe din el aminteau de Antichitate: au fost construite clădiri monumentale, au fost respectate aceleași standarde estetice la care au respectat arhitecții Romei. De exemplu, nu au existat detalii mici, decor excesiv, accentul în clădiri a fost pus pe zidăria puternică. Stilul romanic a devenit paneuropean în Evul Mediu, canoanele sale au fost urmate în toate statele continentului, inclusiv în Rusia antică.
Repere
Noua direcție în artă a respins complet oferta de mijloace decorative și ornamentale inerente arhitecturii antice și formelor proporționale inerente ale acesteia. Puținul care a supraviețuit încă a fost aspru și schimbat.
Istoricii de artă se referă la trăsăturile stilului romanic:
- începutul său emoțional, psihologismul;
- unitatea diverselor arte, printre care arhitectura a ocupat un loc de frunte;
- teocentrism (Dumnezeu este în centrul tuturor);
- natura religioasă a artei;
- impersonalitate (se credea că mâna maestrului este dirijată de Dumnezeu, așa că numele creatorilor medievali ne sunt aproape necunoscute).
Trăsăturile stilistice ale romantismului sunt:
- clădiri imense construite în întregime din piatră;
- arc boltit semicircular;
- masivă șiziduri groase;
- reliefuri;
- picturi murale;
- imagini plane, non-volumice;
- sculptura și pictura au fost subordonate arhitecturii și folosite în temple și mănăstiri.
Arhitectură romanică majoră:
- Castel feudal. De obicei era situat pe un deal, convenabil pentru observare și apărare. Un turn pătrangular sau rotund - donjon, a fost nucleul cetății.
- Templul. A fost construită în tradiția bazilicii. Era o cameră longitudinală cu trei nave (mai rar cinci).
- Un complex mănăstiresc cu ferestre înguste și ziduri groase.
Și orașele medievale în sine, cu piața în centrul unde a fost construită catedrala, păreau mai degrabă cetăți înconjurate de ziduri masive.
Arhitectura romanica in Evul Mediu
Secolele XI-XIII - acesta este timpul înfloririi strălucite a artei europene. Au fost ridicate castele cavalerești și palate regale, poduri și primării. Dezvoltarea arhitecturii Evului Mediu, precum și a altor domenii ale vieții publice din această perioadă, a fost foarte influențată de creștinism. După căderea Imperiului Roman, granițele statului și conducătorii s-au schimbat, doar puternica biserică creștină a rămas de neclintit. Pentru a-și consolida influența, a apelat la metode speciale. Una dintre ele a fost construirea de temple maiestuoase pe piețele centrale ale orașelor. Uneori era singura clădire în altă de piatră care era vizibilă de la distanță.
Așa cum am menționat deja, dominat înÎn Europa în secolele XI-XII (și în unele țări chiar în secolul al XIII-lea), stilul arhitectural a fost numit romanic din cuvântul latin Roma (Roma), deoarece maeștrii din acea vreme foloseau unele tehnici de construcție romane antice. În Occident, bazilica a supraviețuit, spre deosebire de Bizanț, unde în cele din urmă a cedat locul unei biserici cu cupolă în cruce. Adevărat, formele sale au devenit mai complicate și îmbunătățite. Deci, dimensiunea părții de est a bisericii a crescut, iar sub podeaua sa se afla o criptă - o cameră secretă. Sfintele moaște au fost păstrate aici și slujitorii bisericii au fost îngropați.
Toate clădirile romanice, fie bazilici sau castele, aveau caracteristici similare:
- monumentalitate;
- forme ușor disecate;
- Natura fortificată severă a arhitecturii;
- predominanța liniilor drepte (singura excepție au fost arcurile semicirculare).
La intersecțiile de drumuri aglomerate
Cu siguranță, în secolele XI-XII rolul principal a aparținut arhitecturii bisericești. Până atunci, pontificatul concentrase în mâinile sale o bogăție incredibilă, o parte din care a mers la construirea de temple și mănăstiri. În aceeași perioadă, numărul pelerinilor a crescut neobișnuit, astfel că vechile bazilici romanice, situate pe cele mai aglomerate trasee, nu mai puteau găzdui toți pelerinii. Din acest motiv, construcția templelor începe să cunoască un adevărat boom. După aproximativ anul 1000, zeci de bazilici au fost reconstruite în scurt timp, mai ales în Italia și Franța. Popoarele europene au concurat între ele, încercând să depășească decorația și dimensiunea templelor lor.
Totuși, primele biserici romanice nu erau elegante, erau relativ joase și masive. Ferestrele erau mici, pereții groși, deoarece templul era considerat în primul rând un loc de refugiu, atât spiritual, cât și fizic (în timpul asediilor). Pereții de zidărie au ajuns la 3 și uneori până la 5 metri în grosime.
Decorul a fost rar folosit la proiectarea fatadei bisericii, decorul exterior era foarte modest, cu cateva elemente sculpturale. Toată atenția a fost concentrată pe decorul interior. Interiorul a fost decorat în cantități mari cu fresce (picturi pe tencuială udă), reliefuri și sculpturi moștenite din lumea antică. Această tradiție s-a dezvoltat activ în Evul Mediu, devenind una dintre trăsăturile caracteristice stilului romanic.
Care erau bazilicile?
Acestea erau clădiri dreptunghiulare cu trei sau cinci nave. Inițial, nava centrală avea tavan din lemn, dar cu timpul au învățat să o acopere cu bolți de piatră. Cu toate acestea, doar pereții și stâlpii extrem de puternici care despărțeau navele au putut rezista presiunii acestora. Ferestrele înguste, asemănătoare cu niște portițe, dădeau o rezistență suplimentară pereților. Prin urmare, în exterior, bisericile romanice semănau adesea cu cetăți, în timp ce în interiorul lor domnea amurgul.
Turnuri puternice, care s-au ridicat atât la intersecția transeptului cu nava principală, cât și la zidul de est și la colțurile fațadei de vest, nu au făcut decât să întărească asemănarea bazilicii cu cetatea. În plus, aceasta a dat severitate, maiestate și chiar severitate aspectului exterior al templului. În timpul războaielor au slujit bazilicile romanicerefugiu sigur, împreună cu cetăți.
Abundența arcadelor semicirculare este o altă caracteristică notabilă a stilului romanic. În templele medievale, acestea au fost folosite nu numai la uși și ferestre, ci și la proiectarea fațadelor și a interioarelor.
Partea de vest a bazilicii romanice a fost decorată extrem de generos. Aceasta a servit la două scopuri: atragerea credincioșilor și intimidarea celor care duc vieți nedrepte. Prin urmare, parcelele pentru timpanele bisericii (o nișă îngropată deasupra intrării, încadrată de un arc) au fost alese în consecință.
Biserica Abației din Cluny este un exemplu minunat de arhitectură a templului romanic. Mai mult, tehnicile folosite pentru construcția sa au avut o influență considerabilă asupra meșterilor medievali.
Caracteristici ale stilului romanic în arhitectura rusă antică
Vladimir-Suzdal Rus a fost renumit pentru arhitectura sa din piatră albă. Construcția bisericilor ortodoxe a atins apogeul sub Andrei Bogolyubsky. Prințul a invitat maeștri germani care au îmbogățit arhitectura rusă cu tehnicile arhitecturii romanice vest-europene. Din acele vremuri, Porțile de Aur din Vladimir, odată parte din zidul orașului, au supraviețuit până în zilele noastre. Un alt exemplu de stil romanic este Biserica Adormirea Maicii Domnului. În cartierul cu el în Vladimir, a fost ridicată ulterior Catedrala Dmitrievski, remarcată prin bogăția sculpturilor în piatră albă și a frescelor frumoase.
Castelele Cavalerilor
Stilul romanic în Evul Mediu s-a reflectat în construcția de cetăți. Perioada XI-secolul al XII-lea - este momentul dezvoltării culturii cavalerești și al formării relațiilor feudale. Până în a doua jumătate a secolului al X-lea castelele erau construite din lemn pe dealuri sau movile naturale. Mai târziu, astfel de cetăți au început să fie construite în conformitate cu tradițiile romanice și după reguli speciale. Aveau turnuri de veghe speciale, dintre care principalul era donjonul. Singura intrare era din interiorul complexului castelului. Mobilierul trebuia să se potrivească cu spațiile: masiv, funcțional, decorat la minimum, într-un cuvânt, pe deplin în concordanță cu stilul romanic predominant.
Fortificațiile aveau propria lor biserică mică, o închisoare și multe bolți pentru a rezista asediilor lungi.
Cetatea Conwy (Țara Galilor, Regatul Unit) este un bun exemplu de castel romanic. Este una dintre cele mai mari cetăți medievale care au supraviețuit. Castelul a fost construit din ordinul lui Edward I la sfârșitul secolului al XIII-lea. Conwy este înconjurat de 8 turnuri cilindrice, în care soarele nu se uită cu greu și ziduri de apărare masive. Zidăria lor practic nu a fost deteriorată timp de 800 de ani, deși cetatea a fost supusă asediilor în mod repetat. Regele a cheltuit o sumă fabuloasă pentru construcția sa - 15 mii de lire sterline, care la cursul actual este de 193 de milioane de euro. Castelul Conwy, al cărui teritoriu este împărțit într-o curte exterioară și interioară, a fost construit pe un deal și a fost considerat inexpugnabil. Pentru a proteja zidurile cetății de posibile subminari, acestea au fost ridicate pe stâncă solidă.
Bineart
Până în secolul al X-lea, practic nu existau imagini ale unei persoane în pictura europeană. A abundat cu ornamente vegetale, animale și geometrice. Dar odată cu nașterea stilului romanic, arta ornamentală a fost înlocuită de imaginea unei persoane: sfinți și personaje biblice. Desigur, aceasta a fost încă o reproducere condiționată, dar, fără îndoială, a marcat un mare pas înainte.
În decorarea bisericilor romanice, frescele și vitraliile au jucat un rol important. Pereții, bolțile, coloanele și capitelurile bazilicilor au fost pictate cu fresce luminoase multicolore. Astfel de biserici erau „locuite” de un număr mare de creaturi fantastice sculptate în piatră. Sculptorii medievali le-au împrumutat din trecutul păgân al triburilor germanice și celtice.
Din păcate, doar o mică parte din pictura monumentală în stil romanic a supraviețuit până în zilele noastre. Astfel de exemple sunt frescele bisericilor mănăstirii Santa Maria de Igasel (Spania) și Saint-Savin-sur-Gartamp (Franța).
În acest din urmă caz, vorbim despre un mare ciclu de picturi murale care ocupă întregul spațiu al bolții, care înfățișează succint diverse scene biblice. Pe un fundal deschis, figurile conturate printr-un contur strălucitor apar clar.
Artele și meșteșugurile seculare pot fi judecate după tapiseria brodată din Bayeux. Pe o fâșie lungă a covorului sunt țesute episoade ale cuceririi Angliei de către cavalerii normanzi în 1066.
Pe lângă fresce, miniaturile cărților au fost utilizate pe scară largă în epoca romanică, remarcandu-se prin fast și strălucire. LAmănăstirile aveau ateliere speciale - scriptoria, unde manuscrisele erau copiate și decorate. Miniatura cărții din acea perioadă s-a străduit pentru narațiune. Imaginea, ca și textul, a fost împărțită în paragrafe - unitățile vizuale ale poveștii. Cu toate acestea, au existat ilustrații care au fost independente și reflectă esența poveștii. Sau artiștii au înscris textul în formele geometrice stricte ale desenului. Miniaturile care ilustrau cronicile istorice se distingeau printr-o mare varietate.
Epopee eroică
Stilul romanic în artă a apărut și în literatură. Au apărut mai multe genuri noi, fiecare dintre acestea corespunzând stilului de viață, cerințelor și nivelului de educație al unei anumite clase. Cea mai răspândită, desigur, a fost literatura creștină. Pe lângă Biblie, tratatele și învățăturile religioase ale Părinților Bisericii, care erau citite în principal de teologi, erau populare biografii ale laicilor și ale clerului canonizați.
Pe lângă literatura bisericească, s-a dezvoltat și literatura laică. Este de remarcat faptul că cele mai bune lucrări ale ei continuă să fie citite chiar și în epoca noastră de în altă tehnologie. Epoca romanică este perioada de glorie a epopeei eroice. A apărut pe baza cântecelor populare și a poveștilor despre isprăvile eroilor neînfricați care au luptat cu dragonii, vrăjitorii și răufăcătorii. Lucrările epice nu erau destinate să fie citite, ci să fie interpretate cu voce tare, adesea cu acompaniament de instrumente muzicale (viole sau harpe). Din acest motiv, cele mai multe dintre ele sunt scrise sub formă de versuri. Cele mai faimoase lucrări epice ale acelei epoci includ:
- „Bătrâna Edda”, o colecție de saga nordice vechi, în care mitologia și creștinismul sunt împletite în mod complex.
- „Nibelungenlied” povestește despre soarta cavalerului german Siegfried.
- Beowulf, o epopee antică anglo-saxonă despre un curajos luptător cu dragon.
De-a lungul timpului, personalitățile nu mitice, ci reale au devenit eroii epopeilor, iar lucrările în sine au început să povestească despre evenimente care au avut loc în realitate. Asemenea poezii istorico-epopee includ „Cântecul lateral” spaniol și „Cântecul lui Roland” francez. Acesta din urmă povestește despre campania lui Carol cel Mare în Țara Bascilor și despre moartea contelui Roland, care, împreună cu detașamentul său, a acoperit retragerea armatei regale prin Pirinei.
Moara de linii
Pentru arta muzicală a secolelor XI-XII, împărțirea ei în muzică laică și bisericească a fost de mare importanță. În această epocă, pentru toate țările vest-europene, orga a devenit un instrument recunoscut al templului, iar limba latină a devenit o singură formă de cânt liturgic. Muzica creștină, ai cărei creatori au fost în principal călugări francezi și italieni, a jucat un rol important în crearea bazelor culturii muzicale profesionale a Europei.
Principala piatră de hotar în istoria acestei arte a fost o inovație realizată de Guido din Arezzo. Acest călugăr italian, care i-a învățat pe băieți să cânte, a dezvoltat principiile notației muzicale care sunt folosite și astăzi. Înaintea lui, sunete erau înregistrate cu neume, note pătrate. Cu toate acestea, folosindu-le, nu a fost posibil să se descrie vizual înălțimea sunetului. Guido of Arezzo a pus melodiile pePersonal liniar cu 4 note, rezolvând astfel problema.
Stilul romanic care a dominat Europa a influențat și coregrafia. Bassdance - un dans medieval, executat pe cântatul dansatorilor sau cu acompaniamentul instrumentelor muzicale. Semăna mai mult cu o procesiune solemnă decât cu un dans. Bassdance, ponderal și maiestuos, precum castelele și templele, a fost o reflectare a perioadei romanice în arta europeană.
D alta și piatra
Exemple mai bune ale stilului arhitectural romanic au reprezentat unitatea arhitecturii, sculpturii și picturii. Deja de la distanță, mergând la închinare, credincioșii au văzut decorația sculpturală exterioară a fațadei templului. În interior, au trecut prin portalul principal - o intrare sculptată în piatră bogat decorată, situată pe latura de vest a clădirii. Porțile sale masive de bronz erau adesea decorate cu reliefuri care descriu scene biblice.
În interiorul templului, credinciosul a mers la altar pe lângă bolți, coloane, capiteluri, pereți, de asemenea decorate cu sculpturi în piatră și fresce. Imaginile s-au bazat pe comploturi din Sfintele Scripturi, dar figura principală a fost întotdeauna figura lui Dumnezeu Atotputernic, fără milă față de păcătoșii nepocăiți și triumfător asupra dușmanilor. Așa îl reprezentau oamenii din Evul Mediu pe Creator. Nu întâmplător bisericile construite în stil romanic au fost numite „Biblia în piatră”.
În sculptura din acea perioadă, ca și în pictură, rolul figurii umane în compoziția decorativă și ornamentală este întărit. Sculptura monumentală, moștenită din Antichitate, i-a fost însă complet subordonatăforme arhitecturale. Prin urmare, un rol imens în decorarea bazilicilor a fost atribuit sculpturii în piatră, de obicei creată pe fundalul reliefurilor. De regulă, au decorat nu numai interiorul, ci și pereții exteriori ai bazilicilor. În frize - compoziții decorative, predominau figurile de proporții ghemuite, iar pe stâlpi și coloane - cele alungite.
Caracteristicile sculpturii
Pe lângă aceasta, deasupra portalului principal erau amplasate reliefuri sculpturale. Cel mai adesea a fost o imagine a Judecății de Apoi. Probabil cea mai cunoscută este scena care împodobește intrarea în Catedrala Saint-Lazare din Autun (Burgundia). Acesta este un caz rar când numele maestrului care a creat relieful a ajuns la noi - Gislebert.
În centrul imaginii este figura lui Hristos care dă judecata. La dreapta lui stau drepții jubilați, la stânga - păcătoșii tremurând. Cel mai remarcabil lucru în această reliefare este varietatea sentimentelor umane. Mișcările, posturile și fețele reflectă frica sau speranța. Principalul lucru pentru maestru a fost să creeze figuri care nu sunt credibile, ci să înfățișeze întreaga gamă de sentimente experimentate.
În fiecare țară, sculptura avea propriile caracteristici naționale. De exemplu, în Germania, spre deosebire de Franța, fațadele și pereții exteriori ai templelor aproape nu erau decorați. Sculptura germană în stil romanic este strictă și ascetică, severă și destul de abstractă. Un exemplu în acest sens este biserica Laah Abbey of St. Mary.
Decorarea sculpturală a bisericilor romanice a arătat nu numai dragoste pentru spiritual, ci și pentru extraordinar,fantastic. Aici puteți vedea ornamente din piatră de o frumusețe și o complexitate rară: centauri, dragoni înaripați, maimuțe care joacă șah etc. Figurine cu creaturi fabuloase împrumutate din legendele triburilor germanice decorau adesea fațadele și capitelurile coloanelor bazilicilor romanice.
„stil francez”
Stilul romanic și gotic, care l-au înlocuit în secolul al XIII-lea, au lăsat o amprentă imensă asupra dezvoltării culturii europene din Evul Mediu. Dacă romanicul era o combinație de rigoare și monumentalitate (fără fantezii, doar geometrie clară și o dispoziție plină de rugăciune), atunci goticul se distingea prin lejeritate și sublimitate.
Aceasta își are originea în secolul al XII-lea. în nordul Franței, și apoi răspândit aproape pe tot continentul: din Portugalia până în Lituania. Pe vremea aceea a fost numită „stil francez”, iar ulterior noua direcție a fost numită „gotic”. În multe privințe, arhitectura catedralei gotice a păstrat tradițiile stilului romanic. Aproape toate elementele sale au rămas, dar într-o formă schimbată: în loc de stâlpi groși au apărut mănunchiuri subțiri de coloane grațioase, arcade semicirculare întinse în sus, ferestre mici au devenit uriașe, umplând templul de lumină.
Cuvânt după
Prima realizare proprie a popoarelor europene, diferită de arta antică, a fost, desigur, stilul romanic. Fotografii cu temple medievale, sculpturi, miniaturi de cărți servesc drept dovezi incontestabile că această perioadă a marcat un pas important cultural înainte.
