La lecțiile de literatură, profesorul le cere adesea copiilor să întocmească un plan de analiză a unei poezii lirice și să scrie, pe baza acestuia, o analiză detaliată a unei anumite lucrări. Ce ar trebui să facă elevul în acest caz? Care sunt caracteristicile cheie pe care trebuie să le urmăriți? Să răspundem împreună la aceste întrebări și să punem în practică ceea ce am spus prima dată în teorie.
Fii atent la datele biografice ale creatorului
Având în vedere că poezia este o reproducere a stării de spirit subiective, a sentimentelor, a gândurilor autorului, o analiză completă a poeziei nu poate fi concepută fără a ține cont de circumstanțele istorice specifice care au avut loc în viața scriitorului atunci când crearea lucrării. Cu toate acestea, planul de analiză pentru un poem liric (clasa a 11-a și altele) ar trebui să includă informații și fapte biografice numai cu condiția ca acestea să fie mai întâi supuse reflecției critice. La urma urmei, nu toate informațiile au o importanță directă pentru o anumită poezie.
De obicei, comentarii istorice și biograficecuprinde o descriere a vieții personale a autorului (situația care la momentul redactării scrierii se întâmpla în familia sa, cu cei dragi, prieteni, camarazi, în relație cu ceilalți etc.) și situația din țară (legătura dintre poemul cu epoca este caracteristic în special momentelor de cotitură în dezvoltarea statului, de exemplu, motivele sociale și politice sunt prezente pe scară largă în versurile poeților epocii de argint, al căror lot a fost întâlnirea cu distrugerea vechiului sistem și nașterea, literalmente din sânge și flacără, a lumii noi).
Categorie de gen și identitate de gen
În plus, planul de analiză a unui poem liric necesită definirea unei poezii ca o operă dintr-un anumit gen. Pentru versuri, care, alături de drama și epopee, este unul dintre cele 3 tipuri de literatură, sunt caracteristice următoarele genuri:
- Oda este o operă poetică solemnă, laudativă, care este scrisă în mod tradițional într-un stil în alt, cu o predominanță a vocabularului cărții și este dedicată unor evenimente excepționale.
- O epigramă este o mică operă lirică de natură satirică, care este concepută pentru a ridiculiza o anumită persoană.
- Madrigal este un poem muzical și poetic în glumă sau de dragoste, de asemenea mic ca volum.
- Romanțul este o mică creație poetică, care, datorită melodiozității sale, poate fi suprapusă muzicii; În mod tradițional, romantismul reflectă dispozițiile, sentimentele și experiențele eroului liric.
- Elegie - o poezie, trăsături de stil caracteristicecare sunt motivele predominante ale tristeţii şi ale reflexiilor triste. În conținutul lor, elegiile sunt de obicei profund filozofice, impregnate de durere, dezamăgire, dezamăgire.
- Un sonet este o lucrare de creativitate poetică care se deosebește de alte „frați” de gen într-un anumit sistem de construcție și reguli și legi stilistice aprobate. Deci, sonetul italian constă întotdeauna din 14 versuri (versuri): 2 cătrene (quatrains) + 2 trei versuri (tercet). Sonetul englezesc include 3 versine și un cuplet final.
- Un epitaf este un scurt dicton compus de obicei sub formă de versuri în caz de moarte și plasat pe o piatră funerară ca inscripție memorială.
- Mesaj - o scrisoare de natură poetică adresată unei anumite persoane sau unui grup de destinatari. Genul are subspecii și este împărțit în mesaje de dragoste, satirice, prietenoase, lirice și altele.
- Un imn este un cântec de glorie creat în onoarea zeilor, a eroilor, a câștigătorilor, a evenimentelor cheie din istoria poporului. Elementele originale ale genului au fost cererea, epicleza (numele sacru) și aretalogia (o parte specială a genului epic). Una dintre cele mai cunoscute lucrări ale genului este Gaudeamus, imnul studențesc internațional.
- O melodie este o lucrare lirică de dimensiuni medii care servește drept bază pentru aranjamente muzicale ulterioare și, în forma sa tradițională, constă dintr-o serie de versuri și un refren care se repetă.
- Un poem liric propriu-zis este o mică creație poetică care este creată de autor în nume propriu sau în numeleerou liric fictiv. Pentru acest gen, școlarii au nevoie uneori de un plan de analiză. Practic nu există poem liric (clasa a 9-a și în general, băieții de liceu știu asta) în școala elementară. Acesta este un gen în care scriitorii descriu spectrul variat de sentimente, emoții, contradicțiile din lumea interioară a unei persoane etc. Prin urmare, este încă tipic pentru liceu și este conceput pentru persoane mai mature și mai atente.
Planul de analiză a unui poem liric se termină cu definiția genului? Desigur că nu! Putem spune că suntem încă la începutul călătoriei!
Temă
Termenii „temă” și „idee” sunt adesea greu de perceput nu doar de către studenți, ci și de către adulți, pentru care filologia nu este o chestiune de viață. Pentru a crea cel puțin un plan de analiză a unei poezii lirice (clasa a 8-a și similar), ar trebui să înțelegem că subiectul are un sens mai general, mai abstract, global și răspunde la întrebarea: „Despre ce este poezia asta?”. Poate fi despre dragoste (versuri de dragoste), despre prietenie, despre filozofie, despre natură (peisaj), despre locul poetului și al poeziei în societate, poate fi o operă de confesiune etc.
Idee
Ideea este percepția subiectului și în esența sa nu este doar individuală, ci și mai specifică, de fond, orientată spre practică. Planul de analiză a unui poem liric nu poate fi considerat complet dacă cititorul nu înțelege ideea. Pentru a vă atinge obiectivul, puteți apela la întrebări auxiliare:
- De ce, de ce autorula creat asa ceva? Ce a vrut să transmită cititorului, ce să-i împărtășească, ce să spună?
- Ce va învăța o persoană citind această poezie?
Conținut semantic
În aceeași secțiune, planul de analiză a unei poezii lirice prevede analiza titlului din punctul de vedere al formării inițiale a așteptărilor, a presupunerilor, construirea unui anumit vector mental de dezvoltare a conținutului. Transmite titlul esența poeziei? De obicei, puteți obține un răspuns afirmativ la această întrebare, dar aceasta este departe de a fi o constantă. Destul de des, scriitorii recurg la metoda așteptărilor înșelate, a opoziției (antitezei) titlului și a conținutului interior al versului. Autorul a făcut toate acestea în mod conștient, ceea ce înseamnă că astfel de detalii esențiale nu trebuie trecute cu vederea în analiză. Conținutul semantic poate fi înțeles și prin activarea canalelor de percepție. Pentru a face acest lucru, trebuie doar să răspundeți la câteva întrebări:
- Ce îți permite poemul să vezi, să auzi, să simți?
- Ce asocieri și gânduri evocă?
- Ce stare de spirit creează?
- Cum, din punctul de vedere al particularităților designului limbajului și al utilizării tropilor artistici, realizează autorul o anumită atmosferă?
În continuare, trecem la o analiză detaliată a formei de artă.
Formulare ca cadru pentru conținut
Dacă vorbim despre un plan de analiză a unui poem liric conformliteratură, nu trebuie să uităm niciodată de existența unei unități de conținut și formă. Nu întâmplător scriitorul folosește anumite tehnici, o anumită structură, strofă, ritm și metru - toate acestea sunt supuse unui plan comun. De aceea, ar fi indicat să analizăm opera din punctul de vedere al apartenenței ei la o mișcare literară, din punct de vedere al compoziției, sau al împărțirii în componente semantice (uneori liniare, inelare, paralele etc.) și articulației sintactice și strofice.
Ritm sau repetare periodică a elementelor omogene dintr-o poezie, dimensiune măsurată (dacă lucrarea este scrisă în iambic, trohee, anapaest, amfibrach, dactil, sponde sau pyrrhic), rimă (bogat sau sărac, masculin sau feminin)) și rima (cruce, baie de aburi, brâu) - toate acestea sunt elemente indispensabile de analiză în cazul în care scopul este un bun plan auxiliar pentru analiza unui poem liric (clasa a 7-a și nu numai) și, ca urmare, o examinare exhaustivă a lucrării în sine.
Analiza poemului liric al lui Pușkin: puncte cheie
Pentru a arăta cum ar trebui să arate o analiză competentă, să luăm poezia „Anchar”, creată de Alexander Sergeevich în perioada septembrie-noiembrie 1928. Să începem analiza poemului liric al lui Pușkin cu informații biografice care sunt importante pentru creație.
A fost creat după întoarcerea poetului din exil la Mihailovski. Până în acest moment, speranțele lui de creativitate liberă au fost complet distruse. LALucrarea se bazează pe povești semi-legendare despre arborele otrăvitor Anchar, care se presupune că crește pe insula Java. Acesta este un poem liric, dar prezența unei povești clare îl face legat de genul liric-epic - o baladă.
Analiza poeziei lirice a lui Pușkin necesită luarea în considerare a compoziției. Este format din 2 părți, care includ 5 și 4 strofe. În versetele primei părți, cititorul devine un observator al unei imagini fără viață a lumii, în centrul căreia se află „teribila santinelă”. Timpul părea să se oprească aici, iar spațiul teritoriilor goale, goale s-a deschis și a ocupat întregul univers. În partea a 2-a, trecem în domeniul relațiilor umane dintre „stăpân” și „sclav”.
Cum ajută forma din „Anchar” la exprimarea esenței?
Mărimea poemului este tetrametrul iambic cu pirhic, adică. omiterea stresului la picior. Yamb, mărimea preferată a lui Pușkin, a fost asociat de poet cu libertate maximă în versificare. De aceea, aici, într-o lucrare care reflectă nedreptatea socială a ordinii mondiale, unde tema libertății și tiraniei este atât de clar ridicată, metrul și alte detalii, parcă, dezvăluie cititorului una dintre ideile cheie ale Geniul lui Pușkin - acesta este un dezacord activ, un protest clar și puternic împotriva infinitatei puterii unei persoane asupra alteia.
Puteți finaliza analiza acestei lucrări referitoare la versurile civile cu propriile gânduri, polemici sau acord cupoziția autorului.
