Periodizarea poate fi numită poate cea mai fundamentală componentă în studiul nu numai al istoriei, ci și al culturii - lucruri, de fapt, interconectate. Fără a cunoaște tiparele epocilor în schimbare, este aproape imposibil să construiești o imagine completă a lumii.
Semnificația conceptului
În sensul cel mai direct, periodizarea este împărțirea a ceva în segmente de timp. De regulă, termenul este folosit în domeniul de studiu al filologiei, istoriei sau al studiilor culturale. În mediul cunoștințelor științifice este cel mai relevant și obligatoriu.
Trebuie remarcat faptul că, cu neambiguitatea explicită a sensului, termenul de periodizare este un fel de sistem de sisteme. În cadrul unei diviziuni, poate exista o a doua și așa mai departe, care contribuie la detalierea, clarificarea și concretizarea anumitor fenomene.
Tipuri de periodizare
Deoarece umanitatea a trecut milenii în evoluția sa, nu este de mirare că se obișnuiește să-și împartă existența în perioade de timp. În primul rând, simplifică foarte mult înțelegerea și, în al doilea rând, studiul. Periodizarea este un fel de reducere a faptelor într-un anumit sistem. În acest caz, vorbim despre fenomene semnificative, evenimente.
Cel mai simplu exemplu de periodizare este împărțirea timpului existenței umane în epoca noastră și perioada care a fost înaintea acesteia.
O opțiune mai specifică și mai precisă este periodizarea secolelor. Poate fi prezentat în două versiuni: respectarea strictă a intervalelor de timp și împărțirea în secole în conformitate cu evenimentele culturale. De exemplu, secolul al XVIII-lea în literatură va fi semnificativ diferit de cel calendaristic.
Periodizarea lumii va fi mai generală decât împărțirea în perioade de timp a unei anumite țări sau chiar a unui continent. De fapt, acest tip de sistematizare poate fi literar, estetic, istoric și, după cum am menționat mai sus, calendaristic.
Periodizare în artă
Dacă numiți pică o pică, periodizarea literaturii sau orice altă manifestare a artei este o împărțire în perioade în funcție de caracteristicile creativității. Aceasta este caracteristica fundamentală și semnul distinctiv.
În mod tradițional, periodizarea literaturii și a majorității celorl alte tipuri de creativitate include antichitatea, Evul Mediu, Renașterea, barocul, clasicismul, iluminismul, romantismul, realismul și vremurile moderne. Desigur, această împărțire poate fi numită condiționată, deoarece în fiecare dintre aceste perioade se pot găsi tendințe suplimentare: sentimentalism, rococo, naturalism și altele.
În artă (pictură, arhitectură), această diviziune se păstrează în principal, dar unele epoci pot pur și simpluabsent. De exemplu, nimeni nu va contesta dreptul existenței perioadei baroc în istoria muzicii mondiale, dar epoca iluminismului, atât de obligatorie pentru literatură, a fost ratată în domeniul sunetelor - această perioadă de timp aparține în întregime clasicismului.
Acest lucru determină în mare măsură problemele de periodizare - discrepanțe în dezvoltarea diferitelor tipuri de artă și formarea statalității și, în consecință, imaginea mondială a diferitelor țări. Datorită acestei caracteristici, împărțirea în anumite perioade de timp pare a fi destul de dificilă.
Periodizarea dezvoltării unui anumit tip de activitate umană și a umanității însăși, așa cum am menționat deja, depinde de doi factori: evenimente istorice și trăsături caracteristice. Pentru a da un exemplu concret, cel mai simplu mod este să ne referim la modul în care este prezentată periodizarea literaturii în contextul altor arte.
Interval de timp
Era antichității deschide cultura mondială. Majoritatea cercetătorilor sunt de acord că această perioadă a durat până în secolul al V-lea î. Hr. De fapt, pentru umanitate, această perioadă specială poate fi numită una dintre cele mai importante - în perioada antică, sunt puse bazele filosofiei, esteticii și logicii lumii. Poetica lui Aristotel este încă considerată una dintre cele mai fundamentale lucrări. În plus, tocmai de această dată omenirea datorează înțelegerea artei ca reflectare a realității - arta mimetică.
„Odiseea”, „Iliada”, care a pus bazele epopeei mondiale, au apărut tocmai în epocăantichitate.
În lumea studiilor culturale, această eră specială este de obicei numită vremea întunecată. În primul rând, în acea perioadă a existat un proces de suprimare completă a cultului corpului și a artei ca atare. Întreaga lume a fost îndreptată către religie, către Dumnezeu, către suflet. Vremurile Sfintei Inchiziții, vânătorii de vrăjitoare și existența unor texte exclusiv legate de biserică. Deoarece periodizarea este un concept destul de flexibil, există o împărțire suplimentară în Evul Mediu timpuriu și târziu. Cea mai cunoscută figură a perioadei este considerată a fi Dante Alighieri, numit ultimul poet al Evului Mediu și primul poet al Renașterii.
Ora nouă
Noua perioadă începe în secolul al XV-lea d. Hr. și continuă până la sfârșitul secolului al XVI-lea. Omenirea se întoarce la idealurile antichității și antropocentrismului, abandonând teocentrismul total anterior. Renașterea a dat lumii Shakespeare, Petrarh, Leonardo da Vinci, Michelangelo.
Baroc - una dintre cele mai colorate epoci ale culturii mondiale, al XVII-lea - începutul secolului al XVIII-lea. Lumea din această eră s-a înclinat literalmente, omenirea este conștientă de neputința sa în fața cosmosului, de efemeritatea vieții și se întreabă despre sensul existenței. Beethoven și Bach, Rastrelli și Caravaggio, Milton și Luis de Gongora au lucrat în această perioadă.
Clasicismul în majoritatea țărilor a continuat din secolul al XVII-lea până în secolul al XVIII-lea. Acesta este momentul aderării maxime la modelele străvechi în artă. Adevăratul tărâm al ordinii, linii clare, texturi uniforme. În literaturăexistă o împărțire strictă în genuri în alte, medii și joase. Formarea artei clasice se datorează în mare măsură tratatului lui Nicolas Boileau. Racine, Corneille, Lomonosov, Lafontaine - aceștia sunt cei mai cunoscuți reprezentanți ai literaturii clasicismului. În muzică, sunt Haydn și Mozart.
Clasicismul a fost urmat de Epoca Iluminismului, care a durat până la sfârșitul secolului al XVIII-lea. Acesta este un adevărat triumf al raționalismului, al dorinței de înțelegere și conștientizare, triumful gândirii umane. Defoe, Swift, Fielding stăteau în acel moment în punctul culminant al manifestării estetice a gândirii.
Rotație de artă
Romantismul, care a înlocuit iluminismul în secolul al XVIII-lea, a intrat imediat într-o discuție despre principiile călăuzitoare. Această direcție în artă urmărește, dimpotrivă, să scape de raționalitate, să spiritualizeze viața umană, să proclame idealurile libertății. Byron, Hoffmann, frații Grimm, Heinrich Heine au reflectat cel mai bine trăsăturile epocii.
Realismul, la rândul său, a început să concureze cu romantismul, proclamând o respingere completă a fabulosului, a misteriosului, inventat de om. „Viața așa cum este” - acesta este postulatul principal al direcției. Gustave Flaubert, Honore de Balzac, Stendhal și mulți alții.
Despre prezent și viitor
În viitor s-au dezvoltat literatura și arta, au apărut noi direcții: modernism, postmodernism, avangardă. Periodizarea dezvoltării gândirii umane poate dura la infinit. Poate contine din ce in ce mai multe ramuri, realitati, componente. Mereu înaintepână la stele și cele mai misterioase adâncimi. Înțelegerea și descoperirea eternității.
