Propriul Institut de Artă Contemporană din Moscova a apărut în 1991, când artistul și curatorul Iosif Bakshtein s-a întors dintr-o călătorie de lucru în SUA, unde a curatat prima expoziție americană a artiștilor informali sovietici. Diferența dintre modul în care funcționează procesul în America și modul în care a fost implementat în Rusia s-a dovedit a fi atât de semnificativă încât, la întoarcerea în patria sa, artistul a decis să organizeze o instituție în Rusia care să formeze profesioniști în domeniul artei.
Formarea Institutului de Artă Contemporană
În primii ani de existență, Institutul a fost un fel de platformă pe baza căreia s-a creat un context intelectual care a favorizat discuția, producerea și consumul de artă contemporană.
La început, cea mai importantă sarcină pentru Institutul de Artă Contemporană (ISI) a fost integrarea artiștilor ruși în procesul internațional, de la care au fost tăiați de câteva decenii. Pentrupentru a reduce decalajul dintre producătorii de artă ruși și străini, la Moscova au fost organizate expoziții ale artiștilor străini, iar artiștii și curatorii ruși au participat la expoziții în Europa și SUA.
Obiectivele și obiectivele Institutului de Artă Contemporană
Moscova de la începutul anilor '90 era departe de titlul de capitală a artei contemporane. O astfel de situație deplorabilă s-a datorat faptului că sistemul de educație artistică din Rusia s-a format în îndepărtatul secol al XV-lea și nu a suferit schimbări radicale de atunci. Într-un fel, acest tradiționalism ar fi un avantaj dacă ar avea o alternativă demnă sub forma unor programe educaționale moderne.
Creatorii Institutului de Artă Contemporană au pornit de la faptul că moda, tendințele și tehnologiile, care se schimbă și se actualizează în mod constant, trebuie monitorizate în mod constant și fiecare artist contemporan ar trebui să le poată naviga. În acest scop, a fost elaborat programul „Noi strategii artistice”, care este conceput pentru a completa programele educaționale existente ale principalelor universități de artă din țară. Este de remarcat faptul că echipa care a creat Institutul de Artă Contemporană a pornit din faptul că în programele clasice există un avantaj evident, exprimat în transferul continuu de competențe de la generația mai în vârstă la cea mai tânără.
Impactul culturii
Institutul și-a început activitățile educaționale în 1992, iar până în 2018Peste 650 de artiști au absolvit, fiecare dintre aceștia a dobândit abilități suficiente pentru a se angaja în continuarea autoeducației și pentru a-și construi o carieră independentă.
Pe lângă activitățile educaționale de la Moscova, Institutul de Artă Contemporană publică și cărți despre istoria artei, critica de artă și teoria critică.
Școala anuală de vară are o importanță deosebită atât pentru procesul educațional, cât și pentru întreaga viață artistică a capitalei și a întregii țări, la care sunt invitați cei mai de seamă studenți și absolvenți din anii trecuți. De asemenea, practică evenimente comune de vară cu școli de artă din alte țări. Timp de câțiva ani, studenții Academiei Suedeze din Valand și Colegiul Goldsmiths au luat parte la Școala de vară, iar rezultatul unei astfel de cooperări au fost proiecte expoziționale internaționale care au contribuit la promovarea artiștilor ruși în străinătate.
Alumni remarcabili
La mijlocul anilor 90, instituția de învățământ a fost redenumită Institutul de Artă Contemporană, care urma să se concentreze pe o abordare critică a producției și consumului de artă contemporană. Această abordare a generat o galaxie de absolvenți remarcabili care au obținut atât succes comercial, cât și recunoaștere internațională.
Unul dintre acești absolvenți a fost Arseniy Zhilyaev, originar din Voronej, care a devenit liderul informal al unei mișcări numită „nou plictisitor”. Calea lui Jiliaev a început la VoronezhGaleria Khlam, iar mai târziu, cu participarea unor oameni care au păreri asemănătoare, a creat Centrul Voronezh pentru Artă Contemporană, pe baza căruia se desfășoară activități expoziționale și educaționale. Lucrările artistului Voronezh se află în colecțiile muzeelor din Germania și Italia, precum și în colecții private. Astfel, Institutul de Artă Contemporană își îndeplinește sarcina stabilită de fondatorii săi de a promova arta rusă în Occident și de a o include în contextul internațional pe picior de egalitate cu arta străină.
